קיר סטודיו של שרגא וייל עם ציור מקורי

שרגא וייל — צייר אמנות יפה

יצירות מקוריות החוקרות אור, מרקם ונוכחות שקטה של הצורה האנושית. כל ציור הוא הזמנה לעולם מהורהר המעוצב על ידי עשרות שנים של עבודה בסטודיו ויראת כבוד עמוקה למלאכה.

יצירות נבחרות

הצצה אוצרת לנושאים, חומריות ושפה ציורית — כל יצירה משקפת דיאלוג שקט בין אור, מרקם וזיכרון.

דמות מהורהרת ליד חלון, שמן על בד
אור בוקר, פנים
שמן על פשתן, 120 × 90 ס״מ
נוף חוף בשקיעה, שמן על בד
ויטה ברוויס, חוף
שמן על בד, 80 × 60 ס"מ
טבע דומם עם רימונים וקערת פליז, שמן על בד
טבע דומם עם רימונים
שמן על לוח, 70 × 70 ס"מ
יד מונחת על ספר פתוח, פרט מקרוב, שמן על פאנל
מחקר של יד
שמן על פאנל, 40 × 50 ס"מ
נוף חורשת זיתים מופשט, שמן על בד
חורשת זיתים, ערב
שמן על בד, 50 × 40 ס"מ
שרגא וייל בסטודיו שלו
מקרוב של מרקם בד וצבעים

יד האמן

העבודה של שרגא וייל מתפתחת בסטודיו שטוף שמש שבו הזמן מאט לקצב של מכחול על קנבס. נולדת מדיאלוג לכל החיים עם אור, זיכרון והמשקל השקט של נוכחות אנושית, עבודתו נעה בין הפשטה לפיגורציה עם ביטחון נדיר ולא ממהר.

כל ציור מתחיל בהתבוננות—צל משתנה, קו מתאר של כתף, הדרך שבה אחר הצהריים מתיישב על פני חדר—ומעמיק דרך שכבות של פיגמנט ומרקם עד שהתמונה מכילה גם את הנראה וגם את המורגש. התוצאה היא גוף עבודה המזמין התבוננות במקום לדרוש תשומת לב.

זיכרון, צורה והעקבות החומריים

תערוכות והכרה

עם פרקטיקה הנמשכת עשרות שנים, עבודתו של שרגא וייל הוצגה במקומות מכובדים ברחבי העולם, מאשרת את מקומו כקול משמעותי באמנות יפה עכשווית. כל תערוכה מסמנת פרק של דיאלוג בין האמן, החלל והאספן.

רטרוספקטיבה: שישה עשורים

סקר מכונן העוקב אחר התפתחות השפה הוויזואלית הייחודית של וייל מיצירות פיגורטיביות מוקדמות ועד לקומפוזיציות המופשטות המהוללות שלו.

מוזיאון תל אביב לאמנות
2019

מאסטרים של האמנות הישראלית

תערוכה קבוצתית אוצרת המציגה את וייל לצד ציירים ישראליים מכוננים מהמאה ה-20, המדגישה את תרומתו לנרטיב האמנותי הלאומי.

מוזיאון משכן לאמנות, עין חרוד
2022
פרט אינטימי מהסטודיו עם כן ציור ופלטה

פנייה לגבי יצירות אמנות ותערוכות

לרכישות, פרטי תערוכות או שיחה פרטית על העבודה, פנו ישירות לסטודיו. אנו מברכים דיאלוג מחושב עם אספנים ואוצרים המתחברים לציורים.